Cinematography

  摄影师-曾剑在影片《春风沉醉的夜晚》中创造出来的独特画面美感，令人折服，叹为观止。

   周末才回去看了一场CIFVF的闭幕放映，正好有两部香港影片，一部来自浸会大学，一部来自演艺学院，分别叫《人有三急》、《妈妈出门去上班》。
　我欣赏香港同学的影片，品质工整，导表能力、银幕造型能力显得协调、统一，不存在某方面的短板；跟产业电影贴得很近。看得出来香港学生在港片工业氛围的影响之下所修炼的技艺训练有素，真是令我羡慕啊。
　我不喜欢大陆某些‘影像艺术家’的影片，他们顶多称为用DV这支笔在行进私人写作与表达的作者。其在电影语言和造型意识上的缺失十分明显。

  更前一周末，在北京还看了一场ISFVF的闭幕放映，金奖影片来自澳大利亚，其宽广视野和故事短片该有的爆发力都显示了导演富有功底的影像化叙事能力，美术造型和光影造型的上乘表现为我提供了真正可信、氛围准确的银幕视觉形象。
  短短一周，我往返于北京、重庆、成都，观看了数部学生影片，看到优质的作品既欣喜，对比自己的浅陋又叹息。
  走职业化摄影道路几年了，至今我自己也没有满意的影片拿出来跟大家交流，心里还是迫不及待早出作品。因此近期广泛的于诸位合作过的伙伴推销自己，望同各青年导演展开合作。 眼下呆在学院讲课，真是没劲儿，不得不从长计议，于是今年终于去报名了北电电影摄影创作方向的研究生招生考试，望自己有毅力静下心来攻英语，过初试。祝自己好运。晚安。

  这是一组视频截图（没有做任何色彩及影调的调整），取自两个月前我拍摄的广告《饭遭殃辣椒酱》。影像的阶调丰富、灰阶过渡柔和、色彩还原干净细致，其视觉外观介于胶片感与录像感之间，而这些画面特质都源自——CANON EOS 5D MarkⅡ——‘无敌兔’。
  去年下半年，我开始使用‘无敌兔’拍摄动态影像，得到的画面品质比SONY HDW 790P/F900R、Panasonic HPX3000、SONY DVW 970P等主流高(标)清摄像机更有优势，宽阔的动态范围、准确的色彩还原以及全画幅带来的更高的解像力。‘无敌兔’集中了这么多的优秀品质，然而它的单机价格仅售一万六，比起索尼、松下两家贵得死人的大机器，它简直是私营广告公司的福音。而近一年来它在动态影像制作领域掀起的浪潮也充分证明了它的无敌优势。

  拍这只广告我用了三只镜头：50mm/f1.8 定焦、85mm/f1.8 定焦、24-105mm/f4L 变焦。我想全部用定焦头，可现实就是这样的无可奈何，需用时要及时找齐五六只定焦头是不易的。
  小广告公司在人力上是吝啬的，能省则省；因此从前期选景、挑演员、把关服装道具等都由我和浪哥两人分担了。而拍摄时，导演、摄影、灯光指导、美术指导这几大块我都兼着做了。

  上面这个镜头，败笔在于我不该安排一个脸大的女演员站在画面左边，从而破坏了构图上的重量均匀。
 
  这个淘选辣酱的特写镜头，拍得还算满意。浅景深、手臂上干净的影子、红色倾向的色彩构成、交错线条的视觉安排，这些元素和我开始的画面设计算是吻合。

  下边这个镜头，当左边女演员把头扭过去后，视觉上就舒服多了。而且画右过肩演员的站位处理也比第一个镜头合适。
  不足的是服装，都知道一分钱一分货，老板便宜买来的衣服在高清画面里其低劣的质感毕露无遗。身兼影片美术指导，我只能在服装色彩、式样上提要求，对于价钱所决定的服化道的品质，我显得多少有些无可奈何。

  这个全景镜头，看起来非常不舒服，因为它和上边的近景镜头连接起来显得不协调，它的调子过重、色彩也不如近景和特写画面明快，暗区包围着中央下部的明亮区域，视觉构成上有失衡感，即使这个镜头是在轨道上从右往左移动，可看起来还是不舒服。

  下边这个镜头，场景转进了室内，问题就出来了，我们租的灯不够大，因为老板不会承担更高的成本。然后我就支了一盏2.5K的镝灯在靠近窗户的地方打出一个侧逆的主光，然后室内用1.2K镝灯加反光板来平衡光比，再用KINO灯修饰人物。
  懂的人都知道，因为我的2.5K 架得离窗户很近，所以投在人脸和窗户纸上的阴影就会很硬，我再怎么在灯前面加旗板，也柔不出自然阳光的效果。

  作为职业摄影师(做导演也一样)，工具很重要，时间很重要，创作环境很重要，能向老板多要求的一定要多要求，能用最好的机器、灯光、服化道就一定别将就用次等的货色。这个片子就是在老板催促下一天拍完的，可想而知，再怎么折腾也很难制造出满意的画面。
  而我也深知，自己控制光线、营造氛围、设计画面内视觉元素的能力还十分有限，而‘用光’又是我最发愁的，每每盯着灯光发呆，那便是我最沉默入迷的时候。

  发几张工作照，大热的天，看看大伙，一半是光着膀子干活的。所以说，能不干影视千万别干啊，做点其他的什么都比这个强。

  你们看，只有光着膀子的浪哥才有无所畏惧的笑容，因为他的信条就是：将就了，就这么拍吧！